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So wurde der erste öffentliche Klavierabend des damals fünfzehnjährigen Haróld Stanese 1997 von der spanischen Zeitung La Verdad gefeiert. Als Kind einer Musikerfamilie in Paris geboren, begann Stanese seine musikalische Ausbildung mit einem Studium am „Conservatoire Russe de Paris“. 2008 folgte ein Masterstudium an der „Hochschule für Musik und Theater“ in Hamburg, wo er 2014 sein Konzertexamen mit Auszeichnung bestand. Nach erfolgreichen Teilnahmen an internationalen Klavierwettbewerben – Erster Preis beim Skrjabin-Wettbewerb in Paris und Finalist beim Bach-Wettbewerb Würzburg 2016, wo er die Goldberg-Variationen von J. S. Bach spielte – konzentriert er sich heute auf seine Aktivität als Konzertpianist.

Harold Staneses Konzerte haben einen besonderen Ansatz: Der Pianist moderiert, kommentiert, erläutert Schlüsselstellen und stellt seinen interpretatorischen Ansatz vor, bevor er das Werk dann in Gänze spielt.

Bereits ab dem neunten Lebensjahr nahm Levi jährlich an verschiedenen Wettbewerben in Hamburg teil und gewann zahlreiche erste Plätze und Auszeichnungen. Zu seinen bedeutendsten Erfolgen zählen der erste Preis und der Grand Prix beim Internationalen Feurich-Wettbewerb in Wien in den Jahren 2016 und 2017 sowie der Dr. Eva Maria Zbick-Förderpreis 2023.

Levi ist ehemaliger Stipendiat der Stahlberg-Stiftung, Yehudi Menuhin’s “ Live music now” und dem Jugend musiziert Förderverein. Von 2014 bis 2021 war er Jungstudent an der „Andreas Franke-Akademie“ und wurde von Prof. Julija Botchkovskaia unterrichtet.

Mit 16 Jahren begann Levi, eigene Musik zu komponieren und klassische Stücke neu zu interpretieren. Mit einer Online-Fangemeinde von über 400.000 Followern auf Instagram gehört er zu den bekanntesten Crossover-Künstlern im Internet. Seine Neuinterpretationen klassischer Musik erzielten Millionen von Aufrufen. Levi trat bereits auf vielen internationalen Bühnen auf, darunter in Österreich, Frankreich, Belgien, der Schweiz, England und weiteren Ländern. Der junge Pianist studiert derzeit an der Hochschule für Musik und Theater Hamburg in der Klasse der Konzertpianistin und Professorin Anna Vinnitskaya.

Im Anschluss studierte Yun Xu bei Prof. Stefan Seebass an der Hochschule für Künste Bremen und absolvierte 2008 die Solistenausbildung „Konzertexamen“ mit Auszeichnung.

Es folgten solistische Auftritte u. a. mit dem Städtischen Orchester Bremerhaven in der „Glocke“ Bremen, sowie Kammermusik- und Liederabende in der Schweiz, Deutschland, Ungarn und Österreich.

Sie unterrichtet an der Akademie Hamburg, an der Staatlichen Jugendmusikschule Hamburg und ist Jurorin bei Jugend musiziert.

Florian Heinisch war bereits in namhaften Konzertsälen wie der Wigmore Hall, der Tonhalle Düsseldorf, dem Konzerthaus Berlin, dem Concertgebouw Amsterdam und der Salle Cortot Paris zu Gast. Mit einem Programm, das unter anderem die berühmte „Hammerklaviersonate“ von Beethoven enthielt, gab er sein umjubeltes Debütkonzert in der Hamburger Elbphilharmonie.

Große Aufmerksamkeit erspielte sich der Pianist mit einem Gedenkkonzert an den „Wunderpianisten“ (Die Zeit) Karlrobert Kreiten, der 1943 vor seinem Konzert in Heidelberg von der Gestapo verhaftet und anschließend ermordet wurde.

Als Hommage an Ludwig van Beethoven, dessen 250. Geburtstag 2020 weltweit gefeiert werden sollte, hat Florian Heinisch unter dem Titel Beethoven – „An die unsterbliche Geliebte“ ein reines Beethoven-Programm konzipiert, das 2020 auf CD erschienen ist.

Heinisch spielte mit renommierten Dirigenten wie Kent Nagano und war bei zahlreichen Festivals wie den Musikfestspielen Usedom oder Palermo Classica zu Gast.

Mit Vorliebe konzipiert er Konzertprogramme aus Werken des „klassischen Repertoires“ und Neuer Musik. Ende 2020 beauftragte ihn der MDR mit der Kurzkomposition „Ludus Bacchus“; seine Komposition „Chimères“ wurde im Mai 2022 in der Reihe „Winners & Masters“ im Gasteig München uraufgeführt.

Heinisch studierte Klavier an der Hochschule für Musik und Theater „Felix Mendelssohn Bartholdy“ in Leipzig bei Dietmar Nawroth und Gerald Fauth, anschließend bei Sontraud Speidel in Karlsruhe. Meisterkurse bei renommierten Pianisten ergänzen seine Studien. Er ist Preisträger hochrangiger Wettbewerbe, u.a. des Internationalen Grotrian-Steinweg- Wettbewerbs Braunschweig und des Kleinen Schumann-Wettbewerbs sowie des Bachwettbewerbs Köthen und des Internationalen Steinway Klavierwettbewerbs und erhielt Förderstipendien zur Unterstützung hochbegabter Kinder und Jugendlicher im Freistaat Thüringen.

Weitere Informationen unter www.florianheinisch.com

Sie nahmen erfolgreich an diversen Wettbewerben teil, wie z. B. am „Torneo Internazionale di Musica 13 Edizione“, wo sie das Ehrendiplom erhielten, und beim internationalen Musikwettbewerb „Pietro Argento“ in Gioia del Colle in Kammermusik, wo sie den dritten Platz belegten. Beide Pianistinnen sind Stipendiatinnen des Steinway Klavierwettbewerbs.

Neben einer ausgeprägten Konzerttätigkeit und Benefizkonzerten folgten immer wieder auch außergewöhnliche Projekte wie z. B. bei einer Produktion des St. Pauli Theaters und des Schauspielhauses in Zusammenarbeit mit der Theaterakademie Hamburg. In dem Stück – „Der Waffenschmied“ von A. Lortzing – traten sie sowohl als Klavierduo und auch als Schauspielerinnen auf.

Er studierte in Barcelona, zunächst an der L’Aula de Musica Moderna y Jazz bei Maestro Hugo Astudillo und dann am Conservatori de Liceu bei renommierten spanischen Jazzmusikern wie Victor de Diego und Llibert Fortuny. In New York hatte er an der New School of Music die Gelegenheit, vom Saxophonisten Dave Glasser unterrichtet zu werden und nahm Privatunterricht bei erfahrenen Musikern wie Joel Frahm, Grant Stewart und Jean Michel Pilc zu erhalten. Davide schloss sein Studium am Conservatorio G. Verdi in Mailand unter der Leitung von Maestro Tino Tracanna ab und erlangte sein Diplom. Er hat an zahlreichen Jazzseminaren teilgenommen, darunter Tuscia In Jazz und Umbria Jazz.

Davide Incorvaia

Davide Incorvia studierte klassisches Klavier am Mailänder Konservatorium und Jazzklavier beim weltberühmten italienischen Jazzpianisten Franco D’Andrea. Seit 2008 spielte er Konzerte mit internationalen Jazzmusikern wie George Gruntz, Franco Ambrosetti, Javier Girotto, Randy Brecker, Bob Mintzer und Dee Dee Bridgewater. Davide trat als Leader und Sideman auf verschiedenen Jazzfestivals in Europa auf, darunter Iseo Jazz, Umbria Jazz und Copenaghen Jazz Festival. Seit 2014 lebt er in Berlin und spielt regelmäßig mit vielen verschiedenen Bands in den wichtigsten Jazzclubs Deutschlands und ist aktiver Teil der Berliner Jazzszene. 

Enrico Palmieri

Enrico Palmieri begann im Alter von 12 Jahren E-Bass zu spielen. Er schrieb sich für die vorakademischen Kurse am Conservatorio Niccolò Piccinni in Bari ein, wobei er sich auf Jazz-Kontrabass konzentrierte. Während seiner akademischen Ausbildung hatte er die Gelegenheit, mit namhaften Musikern der Region Apulien zusammenzuarbeiten, darunter Roberto Ottaviano, Guido di Leone, Bruno Montrone und Fabio Accardi. Er setzte sein Studium am Conservatorio G. Verdi in Mailand fort und erlangte Anerkennung in der Mailänder Musikszene. Er besuchte außerdem Meisterkurse bei Musikern wie Jim Rotondi, Giovanni Falzone, Massimo Colombo, Enzo Zirilli, Maurizio Quintavalle, Federico Sanesi und Jacopo Ferrazza. Enrico gewann den ersten Preis beim von Vicenza Jazz organisierten Olimpico Jazz Contest 2022 und spielte bei Festivals wie JazzIt, JazzMi, Venezze Jazz Festival und Gaia Jazz Festival. 

Alfonso Donadio

Alfonso wurde 1991 geboren und begann bereits in jungen Jahren mit dem Schlagzeugstudium unter der Leitung von Maestro Franco Del Prete. Im Jahr 2018 schloss er sein Jazz-Schlagzeugstudium mit einem Diplom am Conservatorio di Milano ab. Alfonsos Stil ist in der schwarzen Musik verwurzelt und konzentriert sich auf Groove und Interplay, was ihm die Zusammenarbeit mit Künstlern verschiedener Genres, angefangen beim Jazz bis Neo-Soul, ermöglicht.

Sie hatte außerdem zahlreiche Konzertauftritte in der Laeiszhalle in Hamburg und spielte bei Konzerten, die von der ARD, vom NDR, BBC in England, von France Musique in Paris und medici.tv aufgezeichnet wurden. Als Solistin gastierte Sie mehrmals mit diversen Orchestern in Deutschland und international.

Caterina studierte am Hamburg Konservatorium und als Stipendiat bei Prof. Vanessa Latarche und Prof. Dmitri Alexeev am Royal College of Music.

Für ihre herausragenden Leistungen während ihres Studiums am „Royal College of Music“(RCM) wurde sie 2013 mit dem Sonderpreis „HRH Queen Elizabeth The Queen Mother Rose Bowl “ vom Prince of Wales (heute König Charles III.) ausgezeichnet. Caterina erhielt zahlreiche Auszeichnungen und erste Preise bei nationalen und internationalen Wettbewerben, wie unter anderem den dritten Preis beim Maria Canals Internationalen Klavierwettbewerb und vierten Preis beim Dublin Internationalen Klavierwettbewerb. Caterina lebt in London und unterrichtet seit 2013 an der renommierten Purcell School in London und erhielt 2019 eine Professur am Royal College of Music in London.